“永和永和”

2025永和书社艺术展

（第四届湖南旅游发展大会系列展览之三）

主办单位

中共岳阳市委宣传部

中共岳阳市委人才工作领导小组办公室

湖南省书法家协会

承办单位

岳阳市文化旅游广电局

岳阳市文学艺术界联合会

执行单位

岳阳市美术馆

岳阳市书法家协会

永和书社

协办单位

中国美术学院湖南校友会

岳阳致公书画院

策展人

萧文飞

执行策展

王　伟史向琼刘康乐

展览时间

（每逢周一闭馆）

2025.08.28—2025.09.24

展览地点

岳阳市美术馆1/2/3展厅

参展艺术家

（按年龄排序）

魏广君/姚启舸/王云飞/孙晓霞/黄　云

赵文洁/萧文飞/司马新义/胡紫桂/文雨浪

王祥北/李宏伟/陈文明/王　伟/朱友舟

陈　希/王　翔/晏晓斐/史向琼

　 艺术家简介

文雨浪

湖南汨罗人，中国书法家协会会员，湖南省书法家协会篆刻委员会委员，岳阳市书法家协会副主席，永和书社社员。

《十五 ˙ 八百》十四言联隶书 248 x 80cm 2025年

旧纸新梦

文雨浪

2000年某个晚上，永和书社的聚会如往常般热闹。晏晓斐从帆布包里掏出一叠边角毛糙的黄褐色纸，随意摊放在桌上,乍看像是糊窗户的草纸，毫不起眼。

《风月 ˙ 诗书》七言联章草 180 x 48cm 2025年

众人困惑之际，萧文飞率先蘸墨试纸，笔尖划过纸面的“沙沙”声，瞬间令整个房间安静下来。原本粗糙的纸面在墨色浸润下，竟泛出玉石般光泽，凹凸不平的纤维中晕染出深浅不一的层次，宛如魏晋残纸的朦胧烟云，又似宋元古画中的雨后峦山，似实又虚，如梦似幻。那一刻，我们都被深深吸引了。

《鲁肃 ˙ 滕王》十五言联隶书 248 x 20cm x 2 2025年

于是当场联系纸商，凑钱买下了他所有库存。我记得当时分得了500张，沉甸甸一堆。抱着它们回家时，内心充满了期待和兴奋。

自撰文《永和纸记》行草 180 x 77cm 2025年

往后七八年里，永和书社诸兄都爱上了这种纸，它成了我们书法创作的“秘密武器”。特别是萧文飞，喜欢用它来写平尺小品。他用笔本来就雄强，而此纸仿佛与他的笔法天衣无缝——纸纹咬住墨迹，每个笔画边缘都会自然形成毛刺，远看如同青铜器上的斑驳锈迹，透着古朴与沧桑。

《张元干词三首》章草 180 x 24cm x 3 2025年

那时候我们经常在网上办展和拍卖。曾有网友好奇询问萧文飞用的是什么纸。他灵机一动，答曰“永和纸”。本是戏言，但渐渐地，“永和纸”的名声却在圈里传开了。后来，听说那位老板的纸已经停产。萧文飞去北京后，也很久没有用这种纸写字了，或许是因为他的“永和纸”用完了，或许他找到了新创作材料（据说很多收藏家非某星纸写的不要）。其他兄弟情况也差不多，写字勤奋的，纸肯定是越用越少。刚开始大家还会相互询问：“有存货吗？”对方摇头，彼此一声叹息。再后来，连这样的对答也渐渐消失了，心照不宣地避开了这个话题。“永和纸”成了我们心中难以再得的珍品。

沈周《夜坐记》章草 248 x 40cm x 2 2025年

而我一直暗自庆幸，因为我的“永和纸”，都被小心地装进纸箱中，虽然历经两次搬家，但依然完好无损。我偶尔会拿出来写字，却总是格外节省：一方面是因为我写字不多，书法对我而言，是篆刻之外“余”之又“余”的存在；另一方面，我把这种纸视为一种调节笔触的方式，偶尔尝试下，寻找回归感觉而已，却不愿依赖纸的特殊效果。更重要的是，我觉得这些纸已经超越了实用范畴，像是一件纪念品，承载和见证着“永和”那段美好和友谊——我偏偏喜欢和怀念古旧的光华。

《文征明题跋》隶书 200 x 90cm 2025年

为筹备这次永和展览，我再次打开了那个尘封已久的纸箱。掀开箱盖一刹那，陈年旧纸特有的气息扑面而来，那是时光沉淀的味道。我数了数，竟然还有两百余张。随手一写，笔触效果依然熟悉，而线条质感似乎比以前更见醇厚了。

印屏《风过残钤》篆刻 103 x 42cm 2020-2022年

我欣喜看到年轻时线条的锋锐已经褪去许多，当年痴迷的所谓笔墨技巧已不再纠结，真正喜欢的东西却愈发清晰。近十余年永和兄弟们相互联系很少，都各自忙碌于生活，即使在岳阳同一座城市的，也数月难得一见。我也只是偶尔想起，曾经有过那样一段砥砺切磋的日子。如今，沉浸在“息交以绝游”的宁静中，也是一种幸福。工作之余，我迷恋于魏晋砖铭的稚拙，两汉刻石的奇肆，溯源学隶书、章草，学习曾经不屑或者不敢碰的新领域，在以书入印、书印互参中探寻自己的语言，在岁月安好的书斋中自娱自乐享受着“独行”。我越来越觉得，艺术终究是极“个人”的，它需要孤独的灵魂与之共鸣，活在自我世界里未尝不是一件幸事。

印屏《石上莲花》篆刻 137 x 40cm 2016-2020年

当年的“永和状态”已经成为永远回不去的记忆了，那是年轻时候一个群体怀揣艺术梦想的狂热；现在的“永和状态”中，每个人对艺术的理解会更加清醒而冷静,都在走自己的路，当然也会有新的梦想。比如我，年过半百后，完全是一种“处江湖之远”的状态，心态也更加固执，更加明白面临的是要做减法，而不是加法。我深知既然无法写出或者刻出大气、雄强、灵动的作品，那就不如选择简单、朴拙、率真些吧！